Author:

Brevario

Buenos lunes, Paula

La pianista y compositora rosarina Paula Shocron, que debutara discográficamente en el año 2005 con “La voz que te lleva” y al que le sucedieran “Urbes” y “Homenaje”, ambos en formato de trío, presentará un nuevo proyecto en cuatro actuaciones en Thelonious. Se trata de una pequeña orquesta de 12 músicos con quienes ofrecerá composiciones propias con la impovisación como elemento distinguido. La acompañarán: Luis Nacht (flauta y saxo soprano),Ingrid Feniger (saxo alto), Juan Méndez (saxo tenor), Pablo Pesci (clarinete bajo), Fernando Isaia (trompeta), Enrique Norris (flugelhorn), Joaquín de Francisco y Francisco Salgado (trombón), Ezequiel Dutil (contrabajo), Luciano Ruggeri (batería) y Marcelo Gutfraind (guitarra).

Read More
Brevario

Una de monstruos: Douglas versus Frankenstein

Frankenstein es un personaje literario creado en 1818. La primera adaptación cinematográfica de esa obra tuvo lugar en 1910 a través de un cortometraje de 16 minutos de duración, dirigido por J. Seatle Dawley y producido por el famoso inventor y científico estadounidense Thomas Alva Edison. Recientemente, con motivo del centésimo aniversario del estreno del film, el cineasta experimental Bill Morrison presentó en la Universidad de Stanford, California "Spare of Being", un espectáculo multimedios sobre el mito de Frankenstein con material de archivo restaurado y música compuesta especialmente para la ocasión por el afamado trompetista Dave Douglas. El primero de los tres compactos previstos, acaba de editarse bajo el título “Part 1: Soundtrack”.

Read More
Brevario

Love Story

No caben dudas que el músico noruego Paal Nilssen-Love es uno de los bateristas más talentosos, innovadores y prolíficos de la escena de avant-jazz contemporáneo. Prueba de ello es su participación simultánea en varios de los proyectos más significativos de la actualidad. Pero además acaba de lanzar, a través de su propio sello discográfico PNL, varias producciones grabadas en vivo que lo tienen como protagonista. Éstas son “AM/FM”, a dúo con el guitarrista Anders Hana; “Roma”, en trío junto a Peter Brotzmann en saxo alto y tenor y Massimo Pupillo en bajo; y finalmente dos improvisaciones para solo de batería y percusión: “Miró” y “27 Years Later”. Y por si esto fuera poco, tiene programadas actuaciones con “The Thing”, Ken Vandermark, “Peter Brotzmann Chicago Tentet” y la “Circulasione Totale Orchestra”.

Read More
Uno Por Cinco (+1)

Mariana Masetto

Nacida en 1981, la percusionista y cantante Mariana Masetto estudió canto, percusión, piano y armonía. También participó en numerosos cursos, talleres y seminarios dictados, entre otros, por Naná Vasconcelos, Lucía Pulido, Freddy Henríquez, Carolina Chrem, Ramiro Musotto y Silvia Nakkach. Recientemente debutó discográficamente como líder con el recomendadísimo “La Bumbunita”, un fascinante recorrido por diversos ritmos argentinos y latinoamericanos, para los que contó con escasa compañía: tan sólo el percusionista Facundo Guevara y aportes esporádicos de Mariana Baraj, Enrique Norris y Lucas Loberto. Convocada para esta sección, no solamente lo hizo con suma entrega y celeridad, sino que sus elecciones dejan bien en claro su amplitud, apertura, inquietud y búsqueda. Lo que explica, en parte, por qué su álbum debut no parece tal.

Read More
Por Los Codos

Remi Álvarez

“He asimilado la libertad del jazz y la he utilizado para expresar mi espíritu; si me vi influenciado por músicos afroamericanos fue porque son los creadores de esta música.”

Hay artistas que eligen su camino independientemente de las dificultades que ello implique; es más, dichas dificultades parecen potenciarlos. Uno de esos artistas es el notable saxofonista, flautista e improvisador mexicano Remi Álvarez, quien con su constancia, valentía, fidelidad y aptitud ha mantenido viva la llama del free-jazz de su país en las últimas décadas. Su formación académica incluye estudios con celebridades como Don Cherry, Roscoe Mitchell, Anthony Braxton, George Lewis, Evan Parker y Steve Lacy. Ha integrado o integra una gran cantidad de ensambles, siempre explorando nuevos horizontes creativos. Esto también queda reflejado en los diversos duetos que ha llevado a cabo con artistas como Mark Dresser, Ingebrigt Haker-Flaten, Pere Soto, Milo Tamez y Gabriel Lauber, entre otros. Remi Álvarez decidió compartir con nosotros algunas de las ideas e historias que componen su apasionante universo creativo. Disfrútelo.

Read More
Por Los Codos

Rudresh Mahanthappa

“Para mí, la mayoría de las grandes obras de arte en el mundo representan un equilibrio de lo intelectual y lo instintivo.”

El compositor y saxofonista (alto) Rudresh Mahanthappa, merced a la originalidad de su sonido y la depurada técnica que lo caracterizan, ha sido distinguido como uno de los ejecutantes de saxo alto más brillantes de su generación; pero, además, su riguroso compromiso creativo lo ha encumbrado como uno de los compositores más originales y sobresalientes de los últimos años. En su actualidad musical conviven una gran diversidad de proyectos como “Indo-Pak Coalition”, “Darkshina Ensamble”, “Mauger” y “Dual Identity”. Esto, sin olvidar la fructífera sociedad musical con el pianista Vijay Iyer y que en su horizonte inmediato asoman nada menos que cuatro nuevas propuestas. Un músico extraordinario, digámoslo de una vez, que decidió dar cátedra también con las palabras. Compruébelo.

Read More
El Ojo Tuerto

Nels Cline Singers: Explicando lo inexplicable

El trío, comandado por el guitarrista Nels Cline y a quien acompañaron Scott Amendola en batería y electrónicos, Trevor Dunn (reemplazante del lesionado Devin Hoff) en bajo acústico y eléctrico y, como invitada, Yuka Honda en teclados, brindó un concierto de excepción en la única presentación que brindara en Buenos Aires. Difícil de traducir en palabras, el evento fue una clara demostración de por qué “The Nels Cline Singers” es una de las bandas más interesantes de los últimos años dentro de la música creativa contemporánea. Un admirable recorrido por diferentes estilos que confluyen en una propuesta enérgica, sutil, sorprendente y futurista, en uno de los eventos artísticos más trascendentes que hemos presenciado en la Argentina en mucho tiempo.

Read More
El Ojo Tuerto

César Lerner: La rosa púrpura de Lerner

El pianista, acordeonista, percusionista, arreglador y compositor César Lerner, además de pertenecer a Comedia, de co- fundar el dúo “Lerner – Moguilevsky”, de realizar varios espectáculos de música y poesía, de haber compuesto (e interpretado) partituras para eventos comerciales, televisión y obras de teatro y de coordinar el fascinante “Círculo de tambores”, es un prolífico compositor de bandas sonoras para cine, obteniendo numerosos premios, menciones y reconocimientos en el ámbito nacional e internacional. Acompañado por Guadalupe Tobarías, María Castro, Gabriel Ostertag y Ernesto Romeo, Lerner ofreció, en su espectáculo “Música para ver” (basado en bandas sonoras compuestas por él), un concierto en el que demostró una vez más su talento, carisma, liderazgo y creatividad

Read More
Discos / DVD's

Mísia: Ruas

Mísia: voz
Daniel Pinto: contrabajo
Luis Pacheco Cunha: violín
Angelo Freiro: guitarra portuguesa
Carlos Manuel Proenca: viola de fado
Daniel Mille: acordeón
Dirk Jans: batería
Nicolás Fiszman: bajo, guitarra acústica
Geoffrey Burton: guitarra eléctrica y acústica

Read More
Brevario

El cuarto de Mariana Baraj

La cantante, percusionista y compositora Mariana Baraj debutó discográficamente como líder en el año 2002 con “Lumbre”, al que le sucedieron “Deslumbre” (2005) y “Margarita y Azucena” (2008). Y acaba de lanzar, en forma independiente, su cuarto álbum titulado “Churita”, donde por vez primera le pertenecen todas las composiciones. Baraj se ha hecho cargo de las voces e interpreta percusión, charango, nbiqué, kalimbas y aerófonos. La acompañan Juan Pablo Chapital (guitarras), Quique Ferrari (bajo eléctrico, contrabajo y voz), Marcelo Baraj (percusión), Alejandro Franov (acordeón y arpa) y Fernando Ruiz Díaz (voz, guitarra eléctrica y charango).

Read More
Uncategorized

Ernesto Sábato: La disonancia

De "El escritor y sus fantasmas" – Emecé

Cuando se comparan las últimas partituras de Mozart con las primeras, comprendemos el valor de la disonancia, su poder de penetración a través de los estratos de la mera belleza para alcanzar zonas más profundas. Es lo que, en mayor escala, ha pasado con la literatura de nuestro tiempo: la disonancia de Rimbaud, en Dostoievsky, en Joyce, es como dinamita que hace estallar los paisajes convencionales para poner al desnudo las verdades últimas, y muchas veces atroces, que hay en el subsuelo del hombre.

Read More
Brevario

Por las Ventanas

Si hay un grupo que desde su conformación en 1999 encantó (y encanta) a propios y extraños, sin dudas que los caminos llevan a "Aca Seca Trío". Integrado por Juan Quintero (guitarra y voz), Andrés Beeuwsaert (piano, teclados y voz) y Mariano Cantero (percusión y voz), su repertorio se basa en composiciones propias y de autores como Juan Falú, Jorge Fandermole, Hugo Fattoruso, Eduardo Mateo y Carlos Aguirre, entre otros. El próximo sábado 5 de junio el trío presentará su último álbum, “Ventanas”, en el Teatro ND/Ateneo y se descuenta que el repertorio incluirá también material de sus dos discos anteriores. “Aca Seca Trío” de 2003 y “Avenido”, editado en el año 2006.

Read More