Brevario

La agrupación Van der Graaf Generator se había separado definitivamente en 1978. Su epitafio fue el magnífico y oscuro álbum en vivo "Vital". Pero su líder tuvo un ataque por el que casi cambia de barrio y decidió, un cuarto de siglo después, rearmar la banda. Un disco en estudio, otro en vivo, y el alejamiento del saxofonista David Jackson. Pero Van der Graaf siguió en trío publicando "Trisector" en estudio y, ahora, el doble en vivo "Live at the Paradiso", registrado en Ámsterdam (Holanda) en julio de 2007. De los once temas, tres pertenecen a la era del siglo XXI, seis a la época dorada de VdGG y los dos restantes a la carrera solista del cantante, pianista, guitarrista y compositor Peter Hammill. A quien acompañan Hugh Banton en órgano y Guy Evans en batería. También editado en DVD.

El gran Tom Waits debutó discográficamente en 1973 con "Closing Time" y editó 13 álbumes en quince años. Pero desde 1988, sus entregas han sido más bien esporádicas, con paréntesis de cinco o seis años entre sus discos o bien sacando dos al mismo tiempo (recuerden "Alice" y "Blood Money" en 2002). Su último álbum de estudio, "Orphans: Brawlers, Bawlers & Bastards", es triple y data de 2006. Tres años después, Waits reaparece con un álbum doble, en vivo, titulado "Glitter and Doom Live". El repertorio se basa en la última etapa del cantante, a quien acompañan Casey Waits en batería y percusión, Seth Ford Young en bajo, Patrick Warren en piano y teclados, Omar Torres en guitarra y Vincent Henry en teclados y armónica. Tom Waits se hace cargo de la voz líder, piano y guitarra. Como invitado especial, Sullivan Waits en saxo y clarinete.

"Minamo" es el nombre el dúo que integran la violinista estadounidense Carla Kihlstedt y la pianista japonesa Satoko Fujii y que se orienta a unificar el formato clásico de sonatas para piano y violín con los innovadores conceptos que anidan en la música improvisada. Ambas integrantes no sólo han sido animadoras de privilegio en la escena de la música creativa durante las últimas dos décadas en sus respectivas carreras, sino que han manifestado una persistente vocación por expresarse en estilos musicales diversos (big bands, música de cámara, ensambles clásicos, bandas de jazz, música improvisada, grupos de rock, etc.). Minamo tuvo su debut discográfico con el álbum del mismo nombre en 2007, ahora nos llega su segunda entrega: "Kuroi Kawa-Black River", CD doble con un disco en estudio y otro en concierto

"Garage a Trois" es una banda de jazz, rock y avant-funk que en sus orígenes, una década atrás, estuvo integrada por el baterista Stanton Moore, el guitarrista Charlie Hunter y el saxofonista Skerik. Con esa integración editaron su álbum debut bajo el título "Mysteryfunk". En 2002 se incorporó al grupo Matt Dillon en vibráfono, así fue que el trío devenido en cuarteto lanzaría un año más tarde el elogiado "Emphiziser". La banda retornó en 2004 con "Outre Mer", soundtrack de la película del mismo nombre. Con el alejamiento de Charlie Hunter, la banda continuaría presentándose en trío más invitados ocasionales como los tecladistas Marco Benevento y John Medeski. Ahora, ya con Benevento como miembro estable, acaban de editar su quinta producción discográfica: "Power Patriot". Y se dice que, tal vez, en una de ésas… visiten Buenos Aires en 2010.

El pianista, tecladista y compositor Uri Caine es uno de los músicos más inquietos y versátiles de la actualidad. Su frondosa producción discográfica manifiesta intereses diversos que abarcan solos de piano, una original relectura de los grandes creadores de la música clásica junto al "Uri Caine Ensemble", una convincente aproximación a la tradición del jazz a través del "Uri Caine Trio" y también una futurista mixtura de música electrónica, groove, drum’n’bass, pop e improvisación que se expresa en el trío que integra junto al bajista y guitarrista Tim Lefebvre y el baterista Zach Danziger denominado Bedrock. Y es justamente con Bedrock que nos ofrece su nueva producción discográfica titulada "Plastic Temptation". El trío sumó aquí a dos colaboradoras: una percusionista y una cantante góspel

El trompetista, pianista, compositor, pedagogo e ícono del free-jazz Bill Dixon, con sus 84 años de vida, sigue ofreciendo obras de importancia capital en el desarrollo de la música creativa. Esta leyenda viviente de la música contemporánea acaba de editar uno de sus trabajos más ambiciosos: "Tapestries for Small Orchestra". Este box set incluye dos discos con composiciones originales registradas recientemente en los estudios de "Firehouse 12" y un video digital que incluye entrevistas y que documenta las sesiones de grabación. Acompañan a Bill Dixon (trompeta, electrónicos, composición y dirección musical) un ensamble estelar integrado por Taylor Ho Bynum en corneta, fiscorno y trompeta, Graham Haynes en corneta, fiscorno y electrónicos, Rob Mazurek en corneta y electrónicos, Glynis Lomon en cello, Michel Cote en clarinete bajo, Ken Feliano en contrabajo y electrónicos y Warren Smith en vibráfono, marimba, gongs y batería.

La gente del sello discográfico BAU Records sigue en pie y editando discos de los buenos. En este caso comenzamos con el reencuento discográfico de las cantantes y percusionistas Liliana Vitale y Verónica Condomí para la edición de "Humanas -voces-", que incluye material en vivo y en estudio. Las dos se hacen cargo de las voces y de todos los instrumentos. Seguimos con el guitarrista y cantante Román Giúdice y su "Canciones de la propia panadería"; el disco contiene trece temas de su autoría en los cuales es acompañado por Pablo Juárez (piano, rhodes y voz), Franco Exertier (percusión), Tomás Pagano (bajo), Juan Pablo Saraco (guitarra y coros) y Federico Nicolao (coros y guitarra). Finalmente, el quinteto "Flores Mixtas", integrado por Leo Moreno, Nuria Bierlorai, Sebastián Neuss, César Cantero y Willy Salomone acaba de editar "Guirnalda", con 14 composiciones originales.

Tres cantautores de gran predicamento en el campo de la música pop tienen nuevo material discográfico. El primero de ellos es Joe Henry con "Blood From Stars", el undécimo álbum de su carrera. Aquí, Henry privilegia su interés por el blues eléctrico pero manteniendo influencias de otros géneros musicales como el jazz, el country alternativo y el folk estadounidense. Seguimos con Antony Hegarty, quien acaba de lanzar "The Crying Light" junto a su banda "Antony and the Johnsons". Lo acompañan Julia Kent, Parker Kindred, Jeff Langston, Doug Wieselman y Maxim Moston. Finalmente nos ocuparemos de "Milwaukee at Last!!!", álbum en vivo de Rufus Wainwright registrado durante una actuación llevada a cabo en agosto de 2007. Esta nueva producción, que corresponde al sello DECCA, tiene cuatro (sí, ¡cuatro!) ediciones diferentes. Por la Argentina, todavía, ni noticias. De ninguna.

El guitarrista Carlos Casazza y el pianista Ernesto Jodos aunaron esfuerzos para la realización de "La palabra kilómetros", álbum a dúo registrado en marzo de 2008 en el "Auditorio del Centro Cultural Parque de España" (Rosario, Santa Fe, Argentina) y que acaba de editar el sello discográfico Sony. El CD contiene 5 composiciones del guitarrista rosarino, dos del pianista, "Something Sweet, Something Tender 1", del saxofonista y flautista Eric Dolphy, más un par en conjunto y cuatro improvisaciones. El disco
representa el sexto registro de Casazza, quien supo grabar con músicos como Luis Nacht, Liliana Herrero, Tomás Gubitsch, Adrián Abonizio y Lucho González. Por su parte, Jodos ha sido merecedor en dos oportunidades del Premio Gardel al Mejor Disco de Jazz y ni qué decirles de su importancia en el panorama de la escena jazzística contemporánea.

Como parte de una gira iniciada el 4 de noviembre en México, el impactante cuarteto Living Colour realizará varias actuaciones en nuestro país. Estarán presentándose en Neuquén, Comodoro Rivadavia y Rosario para, finalmente, brindar dos conciertos en La Trastienda los días 13 y 14 de noviembre. Será la tercera visita a Buenos Aires del combo integrado por Vernon Reid en guitarras, Doug Wimbish en bajo, Will Calhoun en batería y Corey Glover en voz. Ha corrido mucha agua (y algo más) desde "Vivid", su álbum debut, incliyendo una separación que pareció definitiva pero que no fue tal. Con su último trabajo discográfico recientemente editado en la Argentina ("Th Chair in the Doorway"), habrá qu prepararse y estar atentos, no vaya a ser cosa que los cimientos de La Trastienda (y aledaños) empiecen a tambalear…

La agrupación "Parallel World" surge de la unión de otros dos proyectos: "Blue Universe" y "Little Jack Heart". Pero Parallel World, conviene aclarar, es un dúo. Los responsables son Sebastián Woscoboinik (proveniente de "Blue Universe") y Mariano Enríquez (desde "Little Jack Heart"). Entre ambos han registrado "M Theory", un interesantísimo trabajo que contiene 12 composiciones originales y una gráfica exquisita. Woscoboinik y Enríquez se hacen cargo de todos los instrumentos: sticks, mandolinas, guitarras, percusiones, bandejas y electrónicos. En carácter de músicos invitados figuran el stickista Guillermo Cides y el baterista Julio Salvetti. Las voces están a cargo de Julieta Abraham Nakao.

La agrupación "Plan Be" tiene finalmente en las bateas su disco debut. Este trío, integrado por Sofía Vítola y Candelaria (Knd) Molina en guitarras y Augusto Urbini en batería, cuenta (así en el álbum como en las actuaciones) con el aporte, en carácter de artista invitada, de la cantante Nina Polverino. El compacto, titulado "Norita", fue grabado en septiembre de 2008 en los estudios ION y los dibujos (como el que ilustra la tapa) son responsabilidad de Victoria Magi. "Norita" contiene diez composiciones originales, con algunos títulos lamativos. El álbum es decididamente interesante, arriesgado y tratando de evitar lugares ya transitados, con momentos de reflexión casi minimalistas pero también otros en extremo ruidosos y enérgicos. "Plan Be" estará presentándose el sábado 28 de noviembre y también el miércoles 2 de diciembre.

Reptet es una de las bandas más destacadas de la nueva escena musical de la ciudad de Seattle. En su esencia creativa confluyen la tradición del jazz, la energía del indie rock, el academicismo de la música clásica contemporánea, la efervescencia de la música latina, el fragor del post-bop, la exploración infatigable de la libre improvisación y mucho, pero mucho (buen) humor. Este sexteto, que integran en la actualidad John Ewing, Samantha Boshnack, Tim Carey, Izaak Mills, Christopher Credit y Nelson Bell, acaba de presentar su nuevo trabajo con el título de "Agendacide". Que es un vinilo pero… ¡simple! con sólo dos canciones. Ah… también está disponible en formato digital. Por las dudas que a usted la púa de diamante no se le haya conservado en buen estado o que vea un surco y le agarre un ataque de pánico.

El joven compositor y multi-instrumentista estadounidense Tyondai Braxton ha alcanzado notoriedad no solamente por ser hijo del legendario Anthony Braxton (¡qué hace que no se ha puesto de pie!), sino también por su activa participación en años recientes como guitarrista y vocalista del grupo de post-rock Battle. Su carrera solista dio inicio en 2002 con el elogiado "History that Has not Effect" y ahora continúa con su segunda producción discográfica bajo el titulo "Central Market", un trabajo en el que parece consolidar una propuesta estética en la que conviven la música experimental, el math rock (género que combina música y matemáticas), el post-rock, la música electrónica y la música clásica contemporánea. Lo acompaña la "Wordless Music Orchestra" de New York

Un debut y una consolidación. "Del viento" es el título del primer trabajo discográfico del "Tarco Trío", que conforman Leonel Iglesias y Martín Sánchez en guitarras y Juan Porzio en contrabajo y voz. De neto corte folclórico, en el álbum se entremezclan gatos, zambas, vidalas, milongas, chacareras, tangos, huellas, cuecas, bailecitos y tonadas. El "Tarco Trío" cuenta además con algunos invitados de excepción: Juan Falú, Liliana Herrero, Adriana Leguizamón y Alejandro Drago. En tanto que "Melodramas" es el cuarto álbum de la agrupación Altertango, quinteto integrado por Victoria Di Raimondo en voz, Elbi Olalla en piano, Patricio Ibire en bajo y contrabajo, Pablo Conalbi en batería y Ezequiel Acosta en bandoneón. El CD contiene composiciones originales y versiones de autores tan disímiles como Gardel y Le Pera, Fito Páez, Spinetta, Discépolo, Troilo, Charly García y el Indio Solari.