Discos / DVD’s

El cuarteto irlandés comenzó a dar sus primeros pasos en 1976 y editó su primer álbum cuatro años después. Mucha agua ha corrido bajo el puente… y encima también. Bono, The Edge, Adam Clayton y Larry Mullen Jr. están de regreso y las rotativas comenzaron a girar a velocidad supersónica. Era lógico, más aún cuando Daniel Lanois y Brian Eno decidieron jugar el juego que más les gusta. Mucha expectativa y mucha ansiedad. Pero sin tener que andar hilando demasiado fino, nos encontramos con un disco que de novedoso poco y nada; ni desde lo compositivo ni desde la interpretación. Bueno… está el aporte de Eno y Lanois; si lo encuentran, por favor avisen. "No Line on the Horizon" venderá millones y posibilitará que los irlandeses llenen estadios por doquier. Pero estamos hablando de otra cosa…

En 2002, el cantante Theo Bleckmann, el baterista y percusionista John Hollenbeck y el tecladista Gary Versace constituyeron un trío cooperativo con el único fin de participar en el "Wall-to-Wall Joni Mitchell Marathon Concert" llevado a cabo en el "Symphony Space" de la ciudad de New York. Pero la cuestión no quedó ahí. Además de colaborar permanentemente unos con otros, decidieron llevar adelante este proyecto en forma conjunta y lo bien que hicieron. En el repertorio del trío confluyen composiciones originales y covers. Y en su música encontramos elementos de jazz de vanguardia, libre improvisación, música oriental, pop y música electrónica. El álbum fue editado por el prestigioso sello alemán "Winter & Winter" y, por varios motivos, merece que nos acerquemos a él.

La cantante nos deslumbró con su álbum debut, "Dreamland", editado en 1996. Luego de ocho años de ostracismo, llegó el turno de su segunda entrega; que no estaba mal, pero sí lejos del anterior y no nos referimos solamente al tiempo entre uno y otro. El tercero, ofrecía más bien poquito. En "Bare Bones", recientemente editado en la Argentina, Peyroux canta bien. Se rodeó de músicos que ostentan varios pergaminos en su haber: Vinnie Colaiuta, Larry Klein, Carla Kihlstedt, Jim Beard, Larry Goldings… Pero la querida Madeleine parece haber optado (¿definitivamente?) por un camino plácido, relajado, cómodo. Y donde la apuesta, el compromiso, el riesgo y la imprevisibilidad faltaron a la cita. Dicen que la primera impresión es la que vale; pero estamos en condiciones de decir que tiene fecha de vencimiento.

Jessica Lurie, entre otras cosas, es compositora, canta, toca saxo alto y tenor, flauta, clarinete y acordeón. Además de liderar su propio ensamble, ha sabido expresarse con similar autoridad en proyectos tan disímiles como el "Tiptons Sax Quartet", el grupo de música latina "La Buya", "The Livingdaylights", el recientemente constituido "Tunnel Trio" y en la banda de música de los Balcanes "Sheger". En esta oportunidad, y rodeada de un verdadero seleccionado integrado por Brandon Seabrook, Erik Deutsch, Allison Miller y Todd Sickafoose, vuelve a demostrar sus bondades en un álbum en el que confluyen influencias de folk estadounidense, melodías del este europeo, groove, ritmos afro-cubanos, jazz, música klezmer y libre improvisación. E insistimos: lo ha hecho tan bien…

El joven trompetista canadiense Darren Johnston es una de las figuras más prometedoras de la nueva escena del jazz. En su corta pero fructífera trayectoria, ha colaborado con el "ROVA Saxophone Quartet", Myra Melford, Ben Goldberg, la "Marcus Shelby Orchestra", "The Nice Guy Trio" y "The Transit Collective". Como líder de banda debutó en 2003 encabezando la "United Brassworkers Front"; ha recibido becas, premios y recientemente la revista Down Beat lo incluyó en la lista de los 25 trompetistas del futuro. Pero… ¿por qué no asumir que hoy por hoy puede brillar con luz propia? Al menos eso es lo que se desprende luego de escuchar su álbum debut, donde lo secundan en forma notable Ben Goldberg, Sheldon Brown, Devin Hoff, Smith Dobson V y Rob Reich.

El guitarrista Christy Doran tiene un currículum que, al menos desde acá, se le envidia. Algunos de sus compañeritos de tropelías han sido Marty Ehrlich, Robert Dick, Ray Anderson, Han Bennink, Albert Mangelsdorff, Louis Sclavis, Marilyn Mazur, Herb Robertson, John Wolf Brennan, Jamaaladeen Tacuma y Carla Bley. El sexto álbum de su "New Bag" lo encuentra acompañado en más que buena forma: Bruno Amstad en voz, Dominik Burkhalter en batería, Hans-Peter Pfammatter en teclados y Wolfgang Zwiauer en bajo. En un album en el que escasean los solos, Christy Doran demuestra una vez más que tiene muchísimo que ofrecer. Y de lo bueno.

Un cuarteto de notables de ésos que entusiasman de entrada. El pianista Uri Caine, el violinista Mark Feldman, el contrabajista Greg Cohen y el baterista Joey Baron se unieron para la edición de "Secrets" por el sello Tzadik. El combo ofrece una relectura (jazzística) de composiciones esenciales de la dinastía del judaísmo jasídico perteneciente a Lubavitch, Bobov, Modzitzer Hassidim y Satmar. Y de pronto se plantea una dicotomía, pues no es lo mismo el disfrute personal que el rigor periodístico. Porque en esta ocasión, la sumatoria de las partes es bastante menor que el resultado final obtenido. Tal vez le pusimos demasiada expectativa, pero lo cierto es que estos mismos músicos han realizado entregas de mucho más vuelo que la que nos ocupa. Y hay que decirlo aunque el disco, en casa, siga sonando.

"De otra manera" es el título del álbum póstumo del gran baterista, compositor y arreglador Norberto Minichillo. Que no se malentienda: no se ha tratado de un acto oprtunista por parte del sello Acqua Records ni mucho menos. El álbum estaba previsto editarlo en el año 2007, con la coformidad del querido "Mini". Pero Minichillo falleció en octubre de 2006 dejando listo este magnífico testimonio en el cual se hizo cargo absolutamente de todo. Hay temas propios, por supuesto, pero también revitalizadoras relecturas de composiciones de Eduardo Mateo, Carnota, Piana y Castillo, Daniel Viglietti, Aníbal Sampayo, Ferreira e Inchausti, Discépolo y Dorival Caymmi. Su voz, aguardentosa y conmocionante como pocas, se acompaña con piano, batería o marimba. Un álbum extraordinario. Una pérdida irreparable. Un Maxi.

El álbum There Will Be a Day marca el debut como solista del sobresaliente percusionista Daniel Sadownick. Inicio que se intuye tardío en consideración a su extensa y destacada trayectoria como sesionista, que incluye grabaciones y giras con Screaming Headless Torsos, Al Green, The Roots, Michael Brecker, Billy Idol, Pat Martino, Nicholas Payton, Raúl Midon, Dennis Chambers y Christian McBride. El responsable del álbum sostiene que las posibilidades de la percusión son prácticamente ilimitadas. Y en esta auspiciosa entrega, intenta demostrarlo. Para ello contó, además, con el aporte de Michael Karn y David Binney en saxos, Joe Magnarelli en trompeta, Rob Bargad en piano, Scott Colley en bajo, Daniel Freeman en batería, Kenny Wollesen en percusión, Keve Wilson en oboe y Morley en voz.

El gran saxofonista Anthony Braxton se unió a la Italian Instabile Orchestra para presentarse, en junio de 2007, en el Alto Adige Jazz Festival (en Italia); el resultado tomó forma de un CD titulado "Creative Orchestra (Bolzano) 2007". Uno de los músicos más importantes de la música contemporánea no eligió a la Italian Instabile Orchestra porque sí… no señor… los hechos indican que esta big band experimental de 18 miembros, es uno de los más encumbrados proyectos de jazz orquestal de vanguardia que tiene Europa en la actualidad y que, anteriormente, supo acompañar a artistas de la talla de Cecil Taylor, Willem Breuker y Lester Bowie, nada menos. Y el resultado, como era de esperar, fue magnífico. Otro escalón de luxe en la escalera de un artista (¿un genio?) incomparable.

Alex Cline es baterista y, además, hermano de ese guitarrista intratable llamado Nels Cline. Continuation asoma como el trabajo más ambicioso de su amplia carrera musical. En él se concentran sus principales intereses musicales (jazz, música clásica contemporánea y música oriental) en comunión con aspectos inherentes a los principios filosóficos que, al menos para él, representan el sentido de la vida. El resultado es un álbum profundo, sutil y de incontrastable belleza. En esta singular aventura, Alex Cline se ha hecho cargo de batería, percusión y kantele. Pero no ha estado solo; lo acompañaron Peggy Lee en cello, Myra Melford en piano y armonio, Scott Walton en bajo y Jeff Gauthier en violín. Editó el sello Cryptogramophone.

Este DVD doble refleja la serie de actuaciones que el trío The Police realizara en Buenos Aires durante el año 2008. En su momento reflejamos distintos puntos de vista de dos de sus conciertos, uno en EEUU y el otro, aquí, en el estadio de River Plate. De acuerdo a lo presenciado en el DVD, tanto Sting (bajo y voz), como Stewart Copeland (batería y percusión) y Andy Summers (guitarras), se muestran en magnífica forma. A veintiocho años de su anterior visita, el trío realizó un recorrido por toda su discografía cuyo último álbum en estudio fue Synchronicity, en 1983. Así desfilaron clásicos indiscutibles como Roxanne, Message in a Bottle, Every Breath You Take y Driven to Tears, con otros menos conocidos por el gran público como Invisible Sun, Truth Hits Everybody, Voices Inside my Head y Next to You. ¿Temas nuevos? Nos los deben.

En el año 2005, mientras andaba de gira con The Rolling Stones, el saxofonista Tim Ries tuvo una idea y la llevó a cabo: la edición de "The Rolling Stones Project", acompañado por Brian Blade, John Patitucci, Bill Charlap, Bill Frisell, Norah Jones, Luciana Souza, Sheryl Crow y la participación especial de tres Stones: Richards, Watts y Wood. ¿Y adivinen qué pasó? Pues que para esta ocasión decidió realizar una segunda entrega pero bastante menos austera, ya que los involucrados en el álbum han sido nada menos que 72 (setenta y dos) músicos. "Stones World" es doble, cuenta con músicos de distintas latitudes, lo que lo ha llevado a grabar prácticamente en todo continente existente todo. Y la verdad que si nos referimos exclusivamente a cuestiones artísticas, nos surge espontáneamente una escueta pregunta: ¿Para qué?

A priori, se sindica a Praxis como la banda de Bill Laswell; pero el aporte del guitarrista Buckethead (nuestro querido "cabeza de balde" que bien puede hacer de las suyas solo, con Primus o con los Guns N' Roses) y el baterista Bryan Mantia (más conocido como "Brain", cerebro, y que también supo andar de tropelías con el combo liderado por Les Claypool), hacen que los definamos como un trío ¿hecho y derecho? "Profanation" estuvo listo para su edición ya en el año 2005; pero al quebrar el sello "Sanctuary Records" pasó a hibernar más de la cuenta. Como ha ocurrido ya infinitas veces, los japoneses han salido al rescate y lo bien que han hecho, ya que la espera (prolongada, insólita), valió la pena. Además nos encontramos con participaciones de gente como Bernie Worrell, Mike Patton, Iggy Pop, Otomo Yoshihide y unos cuantos cómplices.

La guitarrista Mary Halvorson nos encandiló cuando se presentó en Buenos Aires con el trío que liderara el saxofonista Anthony Braxton. Y parece ser que no se trató de una noche de ensueño y nada más. Con apenas 28 años de edad, se ha constituido en una de las guitarristas más promisorias de la nueva música creativa. Aquí es acompañada por el bajista John Herbert y el baterista Ches Smith. El resultado es impecable. Ya que si bien Halvorson acepta el riesgo de experimentar diversas formas compositivas: jazz, punk alternativo, indie rock, libre improvisación, pop, folk, etc, en esa excursión Smith y Herbert no sólo aportan la flexibilidad que esa búsqueda requiere, sino que también ofrecen un flujo de interacción continuo que termina por otorgarle al proyecto una identidad grupal y un impulso dinámico compacto y convincente.