Discos / DVD’s

El joven baterista y compositor Tyshawn Sorey, en su debut como solista con el álbum “That/Not”, se manifiesta como un auténtico iconoclasta. Ah… sí… Piccirilli, además de contarnos las bondades de Sorey, arranca desde la “iconoclasia”, se mete con los “santos” y nos explica cómo este  poseedor de una corta pero fructífera trayectoria (Dave Douglas, Vijay Iyer y otros próceres) se anima con un disco doble, dos horas y media de música… pero de música en serio. Sorprendente y gratificante entrega que cuenta con el aporte de Ben Gerstein, Corey Smithe y Thomas Morgan.

El Trio M está conformado por la pianista Myra Melford, el contrabajista Mark Dresser y el baterista Matt Wilson. O sea, tres musicazos y amigotes de la (esta) casa. A pesar de ser músicos consagrados con propuestas desarrolladas en diferentes contextos, los tres aceptaron el desafío de mancomunar esfuerzos asumiendo el compromiso de materializar su pretensión creativa. ¿Y saben qué? El álbum, “Big Picture”, está bárbaro. ¿Otro caso en el que el resultado final es superior a la suma de las partes? Así parece ser, afortunadamente.

El tecladista Jordan Rudess, acompañado por el baterista Rod Morgenstein y una larga lista de invitados entre los que se encuentran Steven Wilson, Ed Wynne, Bumblefoot, Neal Morse, Kip Winger, Marco Sfogli, Nick D´Virgilio y Ricky García, ha decidido versionar temas de la época dorada del rock sinfónico setentista. Pero no se van a encontrar con hits, ni clasicazos. Rudess (integrante de “Dream Theater” y “Liquid Tension Experiment”) le apuntó a “otros temas” y, también, a alguna “otra banda”. Con desniveles, pero seria y dignamente.

Opeth es una banda supuestamente de death metal, de origen sueco, formada a principios de los años noventa pero que cruza la línea permanentemente. “The Roundhouse Tapes” es un álbum doble, en vivo, en el que recorren su discografía de manera democrática y homogénea. Encontramos death metal, interesantes pasajes acústicos y el progresivo (casi) omnipresente. Muy buena entrega de la banda liderada por su cantante y guitarrista Mikael Åkerfeldt. Al menos eso es lo que dice Larroca…

Blackfield es un dúo conformado por el guitarrista, compositor, productor e ingeniero de sonido Steven Wilson y por la estrella pop israelí Aviv Geffen. Algunos directamente hablan de este dúo como la versión pop de “Porcupine Tree” (banda liderada, justamente, por Wilson). Este concierto, grabado el 16 de marzo de 2007 en el “Bowery Ballroom” de Nueva York, tiene como fin documentar oficialmente la actuación de la banda en vivo, habida cuenta de una importante cantidad de filmaciones de escaso nivel técnico. Y lo bien que hicieron… A ver y disfrutar.

Este DVD doble muestra el concierto que Dave Matthews y Tim Reynolds realizaran en el Radio City Hall en abril de 2007. Sí… ellos dos, solitos, valiéndose exclusivamente de la voz de Matthews, guitarras y un piano, ofrecen unas dos horas y media extraordinarias, con ambos encendidos y un repertorio que incluye temas de “Some Devil”, de la Dave Matthews Band y varios inéditos. Se incluye también un interesante documental de unos 40 minutos titulado “So Damn Lucky”. Una pena que no haya subtítulos pero, la verdad, se disfruta igual.

Mark Jonathan Davis es un reconocido humorista en los Estados Unidos; uno de sus personajes es un tal Richard Cheese, un cantante que de convencional tiene poco y más bien nada. Y nosotros lo adoptamos desde hace un buen tiempo. Capaz de transformar en una bossa nova un tema de Pink Floyd, un tema de U2 en un mambo y genialidades (sí, genialidades) por el estilo, en esta ocasión dedica su nuevo álbum a algunas series de la televisión del Gran País del Norte: Bob Esponja, El Hombre Araña, La Isla de Gilligan… Tal vez no sea éste su mejor disco; pero créannos: no hay manera de no pasarla bien con este tipo.

La cantante, pianista, guitarrista y compositora Susanna Wallumrod abandonó temporalmente The Magical Orchestra para éste, su debut como solista. ¡Y vaya debut! Un álbum en el que prevalecen la calma y un carácter reflexivo, melancólico y mesurado. Sus composiciones crean  climas sugestivos y sus letras son más que interesantes. Sergio Piccirilli analiza “Sonata Mix Dwarf Cosmos” y lo relaciona directamente con la película “La fiesta de Babette”. ¿Usted quiere enterarse por qué? No… aquí no… pase si quiere saber.

El guitarrista Daryl Stuermer se ha ganado cierto reconocimiento por haber sido músico del violinista francés Jean Luc Ponty. Pero, sin dudas, el hecho de haber participado de las giras de Genesis ante la partida de Steve Hackett lo catapultó a un sitio, digamos, privilegiado. Su debut como líder fue en 1988 y el que nos ocupa es su séptimo álbum, en el que se hace cargo de guitarras, teclados y programaciones. Lo acompañan Leland Sklar, Eric Hervey yJohn Calarlco. “Go!” no será una obra maestra pero que tiene lo suyo… no hay dudas.

El guitarrista Pablo Satek ofrece en este álbum (acompañado solamente por su instrumento) un concierto registrado en Mendoza en el año 2004. Interpreta dos temas propios y nueve covers, entre los que se encuentran “Ruby my Dear”, “Round About Midnight”, “All the Things You Are”, “In a Sentimental Mood”, “Stella by Starlight” y “Something”, entre otros. Visceral y arriesgado, llamó la atención de Larroca que, no contento con “En concierto”, ahora pide más.

Un álbum doble con dos tríos diferentes, uno en cada CD. En el primero de ellos, el guitarrista Michael Landau es acompañadao por Toss Panos en batería y Jimmy Johnson en bajo. En el otro, participan Gary Novak y Chris Roy. Se trata, toda una obviedad, de dos conciertos distintos: uno, data de 2004 y el otro, de 2006. La verdad es que no está mal… pero tampoco está bien… Y parece ser ley nomás… Cuando tocás de todo y con cualquiera… pasan estas cosas.

El trombonista Josh Roseman se presenta aquí al frente de un grupo de músicos de Estados Unidos que hacen ska y reggae de Jamaica y su álbum fue grabado en vivo en Austria. Todo bien en apariencia. ¿Todo bien? Piccirilli utiliza a Uri Caine, George Bush, Oscar Wilde y el científico James Watson para reflexionar acerca de la interculturalidad. Usted se preguntará qué tiene que ver todo esto con el álbum de Josh Roseman… y hace bien. ¿Las respuestas? A sólo un “click”.

Alejandro Terán tiene una vasta trayectoria como instrumentista, compositor, arreglador y varios etcéteras. Y en ese viaje encontramos prácticamente de todo. El álbum debut de Hypnofón lo tiene liderando una orquesta que, con un repertorio ecléctico, se acerca a la música popular desde ángulos poco convencionales… e inclasificables. Hay temas originales pero también covers de distintos estilos; así tenemos un par de chamamés, composiciones de Charly García, Gardel y Mingus y una canción patria argentina. Una ecléctica propuesta que refresca, desestructura y revitaliza. Una más que grata sorpresa.

El guitarrista irlandés ha apostado en esta ocasión por un repertorio bluesero, con composiciones propias y algunos clásicos del género. Lidera un quinteto en el que también participan Brian Downey, Pete Rees, Vic Martin y Mark Feldman. El disco es correcto, se deja escuchar, está bien tocado y un par de yerbas más. Pero no se emocione y mejor vaya guardando los fuegos de artificio para una mejor ocasión.

La cantante argentina acaba de lanzar su tercer CD editado por el sello Los Años Luz. Con producción de Lisandro Aristimuño, el álbum es un apasionante y enriquecedor viaje musical que ofrece composiciones de países como Argentina, Chile, Bolivia, Cuba, Kenya, Armenia y EEUU. Que la Baraj canta fenómeno, no es novedad. Lo que sigue sorprendiendo es su riesgo constante, su búsqueda frenética, su pasión. Contó para ello con el aporte de músicos comprometidos con la propuesta y, fundamentalmente, con su espíritu inquieto y su talento.