Tercer disco de este gran baterista con indisimulable cara de “nerd”.
Siempre dispuesto a proporcionar alegrías auditivas, ya sea con Galactic, Garage a Trois, como solista o en cuanto proyecto se suba, aquí homenajea a las víctimas del huracán Katrina con la compañía de Will Bernard en guitarra, Robert Walter en órgano Hammond B-3, Skerik en saxo tenor y Mark Mullins trombón.
A pesar de todo… ¡que no decaiga!
Cada uno festeja su cumpleaños como quiere o puede. Tony Bennett anda soplando 80 velitas (seguramente con ayuda) y decidió realizar un álbum de duetos con la crême de la crême de… este… bueno… ahí están Diana Krall, Billy Joel, Sting, Elvis Costello, Celine Dion, las Dixie Chicks, Barbra Streisand, Stevie Wonder, K.D. Lang, James Taylor, Paul McCartney, George Michael, un par de etcéteras y… ¡¿Juanes?!
Read MoreEste Kennedy (nada que ver con los otros), es un fenómeno, una luminaria, un “top” en el circuito de la música clásica. Aquí, el sello Blue Note le produjo un disco con figuras estelares del jazz, a saber. Jack DeJohnette, Ron Carter, Joe Lovano, Kenny Werner, Lucky Peterson, Daniel Sadownick y Raul Midón.
Todo bien entonces, ¿no?
Bueno… no tan bien… algo se perdió en el camino, parece. Y no hay mucha gente dispuesta a buscarlo.
La leyenda ataca de nuevo. Luego de diez años de abstinencia discográfica, el gran Ornette Coleman regresa a las bateas con Sound Grammar. Lo acompañan Denardo Coleman en batería y percusión y dos bajistas: Greg Cohen y Tony Falanga.
Grabado en vivo en Alemania el 14 de octubre de 2005 en Ludwigsbafen, el más que bueno de Ornette sopla y sopla (y no para inflar globos) como un pendex de 25.
Ah… pequeño detalle: tiene “apenas” 76 años.
Para resumir, el saxofonista y escritor (¡qué librazo el “Guía de perplejos”!) anda gritando a los 4 vientos (¿son solamente cuatro?), que su alter ego, un tal Artie Fishel tiene un grupo denominado “The Promise Band” y que además acaba de sacar un álbum titulado simplemente “Artie Fishel and the Promise Band”.
A priori, estamos de su lado. Después del tremendo disco “Exile”, no tenemos alternativas…
"Prefiero la experiencia con el músico en sí y no con la escena con la que supuestamente está asociado. La música es sonido y no palabras describiéndolo."
En el top ten de los bateristas actuales busquen a los otros 9, que con el bueno de Wilson ya tenemos a uno. Su interés por la batería le surgió cuando, de chico, observó una emisión de “El Show de Lucy” en el que estaba como invitado Buddy Rich. Después fue soplar y darle al parche. Lidera dos bandas en forma simultánea: Matt Wilson Quartet y Arts and Crafts.
Como sesionsita… revise… seguramente también tocó con usted.
Un verdadero peso pesado que siente que el humor es un elemento fundamental en su arte. Lean sus declaraciones, escuchen sus discos… y vean algunas fotos…
"Sólo deseo que la gente le dé a mi música una chance y que la escuche con los oídos bien abiertos. Cualquier cosa que suceda después, es un bonus."
Es uno de los pianistas y compositores de mayor rigor creativo y más comprometidos surgidos en los últimos años. Su estilo contiene gran vigor rítmico, lo que combina en perfecto balance con su sensibilidad compositiva. Lidera varios proyectos musicales a la vez y también participa de proyectos multi-media y de interrelación con otras disciplinas artísticas. Recibió premios, becas y reconocimientos por doquier. Ha publicado innumerables trabajos académicos y ha sido conferencista en seminarios sobre temas imposibles de enumerar aquí.
Además tiene un master en Física y se ha doctorado en Música y Ciencias.
Piccirilli lo engañó y no sabemos cómo se hizo un (enorme) tiempo para acceder a esta entrevista. Un lujo… indio.
Proyecto Verona y una versión de Credulidad de Spinetta. La agrupación “String Quartet Tribute” ha realizado algunos homenajes, vamos con unos pocos: Björk, Nirvana, The Cure, Bon Jovi, Radiohead, U2, Tool, Garbage, Aerosmith, Muse, Weezer, Snow Patrol, Foo Fighters… ¿no descansan estos muchachos?
La reaparición de la gloriosa revista Fierro y otro capítulo de la novela “Otra caja que nunca tendré”. En este caso, tres CD’s y un DVD del sello Sire.
Hace calor y entonces el querido Pepe Terminiello pensó en ustedes… y también en nosotros. Pero además realiza acotaciones no menores sobre Noiret, el fútbol, las hijas de Bush y la Casa de Gobierno enrejada.
Y por el mismo precio nos musicaliza la receta con Laurie Anderson, Tom Waits, The Police y la eterna Liza Minelli.
El eterno austríaco sigue adelante con su proyecto post Weather Report, el Zawinul Syndicate, y sigue reclutando de cada pueblo un paisano. El viejo está de la gorra (vaya novedad) y, entre otras cosas, declara que “el jazz se ha vuelto una copia de sí mismo. El jazz está muerto no por los CD’s ni por el negocio sino por los músicos, quienes han fallado en la creación de cosas nuevas”.
Ha sido tarea de Sergio Piccirilli verificar si Joe escapa a esa sentencia o no. Dos horas de concierto y la pregunta queda flotando: ¿es jazz, world music o qué?
El guitarrista que parece haber nacido en Barracas (yo una vez me lo confundí con un mediocampista de Ferrocarril Urquiza, el Furgón del Oeste) nos visitó en esta oportunidad con su “Blues Band”. Pero ocurrió un imprevisto: el baterista Kirk Covington (además, voz líder) no vino y debió ser reemplazado por Alan Hertz.
Con el aporte de la estatua John Humphrey en bajo, Henderson brindó un concierto instrumental con momentos de alto voltaje y… este tal Hertz… no sé de qué jugará, pero lo quiero en mi equipo.
Presentación del flamante disco, Niño, en el Teatro Ópera. Largo y cálido concierto con un comienzo fantástico, el álbum tocado prácticamente en su totalidad, el aporte de Hernán Jacinto y Oscar Giunta, Gillespi oficiando de Maestro de ceremonias y muchos invitados: Ruben Rada, Déborah Dixon, Baltasar Comotto, María Eva Albistur, Milton Amadeo, Rodrigo Flores, Mariano Loiácono y, por supuesto, papá Walter.
Mucha gente y un Malosetti (hijo) que tocó fenómeno, cantando no desentonó y hubo momentos donde no faltaron el humor y la emoción.
El guitarrista y cantante es otro de los que nos caen fenómeno. Se presentó en trío con los hermanitos Julie Slick en bajo y Eric Slick en batería. Ambos, un hallazgo. Un show absolutamente adrenalínico, donde el integrante de King Crimson repasó básicamente sus últimos tres discos (Side One, Side Two y Side Three), entregó un par de gemas de su carrera solista y también hubo lugar (¡cómo no!) para algunos clásicos del Rey Carmesí.
Al decir de Piccirilli, “Adrianalina pura”.
El trío integrado por Ethan Iverson en piano, Reid Anderson en contrabajo (y locución comercial) y David King en batería, hizo explotar La Trastienda. Un comienzo calmo, casi minimalista, hasta que las multi-procesadoras que tiene King en cada mano, empezaron a desatar la fiesta.
Una suerte de “best of” de la banda, con el agregado de algunos covers de Aphex Twin, Tears for Fears y Iron Maiden. Conciertazo.
Se sacrificó por todos (nosotros y ustedes) el querido Horacio Poyo Magnacco. Estuvo los dos días yendo de un sector al otro, de un escenario principal a uno alternativo…
La primera presentación de Patti Smith en la Argentina, los Beastie Boys apoyados (¿demasiado?) en el DJ Mixmaster Mike, los argentinos Me darás mil hijos y Bicicletas.
Pero lo que lo puso de la nuca al Poyo fue esa banda con la que nos viene insistiendo de hace mucho rato: TV On the Radio. ¿Es que son tan buenos, che?
