El Ojo Tuerto

La "Mafia del Sexo" se presentó por primera vez en nuestro país con su formación original e inamovible: Steven Bernstein (trompeta a vara y liderazgo), Briggan Krauss (saxos), Tony Scherr (contrabajo) y Kenny Wollesen (batería). La escasa concurrencia fue inversamente proporcional a la calidad del concierto. Temas propios, covers de Ellington, Prince, Grateful Dead y ABBA. Una propuesta original, innovadora y avasallante. Y además, tienen un humor… Gran noche que, lamentamos, difícilmente tenga su segunda parte.

El pianista se presentó en el Jazz Bakery en ocasión del ciclo “Re-Imaginings of Mozart’s Music”. Lo hizo acompañado de Ralph Alessi en trompeta, Jim Black en batería y percusión, Josefina Vergara en violín, Michael Formanek en contrabajo, Moran Katz en clarinete y el propio “Huracán” en piano acústico y electrónicos. Ya hemos hablado varias veces de las bondades del pianista y no hay caso, no nos deja alternativa: la volvió a gastar. Mozart sonríe, nosotros también. ¿Qué opinará Salieri?

El guitarrista iba a actuar en el Jazz Bakery con la excusa de presentar su último álbum “Third Quartet”. Se anunciaba que lo acompañarían el contrabajista Marc Johnson, el violinista Mark Feldman y el baterista Joey Baron. Esto animó a Piccirilli a asistir pero, sin explicación alguna, el lugar de Baron fue ocupado por Peter Erskine. Que hoy por hoy, convengamos, no es lo mismo. Sin lugar ni ánimo para reproches, nuestro corresponsal se quedó. No la pasó mal. Aunque fue todo tan plácido…

Ya es a esta altura (esperamos, deseamos, anhelamos, necesitamos) un amigo de la casa. Autodenominado “lounge singer”, Ricardo demostró una vez más que no es ningún queso. Y que tiene un talento, carisma, escena y humor a prueba de balas. Acompañado por su banda “Lounge Against the Machine”, brindó durante más de dos horas versiones desopilantes y notables de temas de, entre otros, Nirvana, Abba, Offspring, Pink Floyd, Britney Spears, Radiohead y Madonna. Y en el medio de tanta irreverencia y martinis, demostró nuevamente ser un verdadero crack.

Fuimos con el cuchillo entre los dientes a presenciar la actuación de la banda de 14 músicos en La Trastienda. Las nuevas composiciones y el cambio de varios integrantes nos alentaron a afilar como corresponde el arma blanca. Le pusimos mucho empeño a tratar de encontrarle el pelo al huevo, la quinta pata al gato, la segunda trompa al elefante y la tercera mano al arquero. Y nada, che… Mejor dicho… mucho, che… Lo que Morales se pregunta una y otra vez es: “¿tanta suerte tengo?”. La respuesta, adentro.

A Piccirilli le hablaron de la banda. Desconfió. Pero el disco le encantó. Casualidad, pensó. Fue a verlos al Café Metropol y se encontró con un sexteto increíble que sorprende desde lo musical, el humor que destilan, un disfraz de pingüino y parte de la banda que, en fila india, sale en pleno concierto a tocar por las calles. Piccirilli asegura que gracias a ellos recuperó en parte la frescura y la espontaneidad perdida. Y que Mills, O’Shea, Boshnack, Verdier, Ewing y Credit, o sea el sexteto Reptet, son cosa decididamente seria. Aunque se diviertan (y hagan divertir) como criaturas.

Primera nota escrita por una mujer en nuestro site y la verdad es que no entendemos por qué tardamos tanto… Ana Valentina Benjamin nos envía sus sensaciones acerca del concierto que Goran Bregovic brindara en Gerona con “La banda de bodas y funerales” pero no se queda en eso. Nos cuenta de la alianza del músico con el director de cine Emir Kusturica, por qué es lógico que actúe en una ciudad que no llega a los noventa mil habitantes y varias cosas más. Pero más allá de lo que se cuenta, la verdad es que la Benjamin escribe tan bien que estamos (ya) deseando que se repita.

Gustavo Broggi viene siguiéndole los pasos a la cantante brasilera desde hace muchos años. Casi (¿casi?) podría decirse que conoce su arte (el de ella) como pocos en la Argentina. Por eso su punto de vista nos importa y mucho. Marisa Monte vino a presentar sus dos últimos CD’s (editados al unísono) pero no se remitió exclusivamente a ellos. Y cuando pensábamos encontrarnos con una crítica repleta de mieles y dulzores, Broggi empieza a preguntarse cosas. Y algunas respuestas parece que, mucho que digamos, no lo han conformado.

El proyecto acústico del gran Wayne Horvitz, “Sweeter Than the Day”, se presentó en el Café Metropol de Los Angeles. Piccirilli ya perdió la cuenta de la cantidad de veces que, gracias al tecladista, anduvo revoleando la cola por lugares insospechados. Acompañado por Timothy Young en guitarra eléctrica, Andy Roth en batería y Keith Lowe en contrabajo, el (en este caso) pianista volvió a dar cátedra y de las buenas. ¿Será que no hay con qué darle?

A Piccirilli el último disco de la pianista no lo había conformado mucho que digamos. Pero tenía una corazonada y le hizo caso. Y otra que (el doctor) Favaloro… Melford en piano y harmonium, Stomu Takeishi en bajo eléctrico, Elliot Humberto Kavee en batería, Cuong Vu en trompeta y Brandon Ross en guitarra eléctrica, ha hecho la delicia de grandes y… no… muchos chicos no había. Pero da igual… un concierto notable de una artista ídem.

Primera visita del cuarteto a Buenos Aires. Se presentaron en un Gran Rex colmado y con un público entusiasta y fervoroso. Béla Fleck, Victor Wooten, Future Man y Jeff Coffin brindaron un concierto inolvidable de principio a fin en el que todos tuvieron sus momentos. La mayoría asistió al teatro por el magnetismo del bajista. Pero también se rindieron ante un líder que, con su banjo, juega y hace jugar como pocos. Aunque haya sido irrepetible… que se repita.

Estadio de River Plate. Luego de pelear y perder contra su suerte, el Poyo Magnacco dejó su auto a más de 2 km. del estadio. El ¿ex? bajista y cantante de Pink Floyd (¿les suena?) vino a presentar “The Dark Side Of the Moon”, sí, completito. Pero eso fue en el segundo segmento del show. En la previa, un paseo por Animals, Wish You Were Here, The Wall y alguna que otra pieza solista. Lo dijo Nebbia “El Rey lloró”. El Poyo, también.

Tolú es una banda de amigos que ocasionalmente se juntan para grabar un disco o, como en este caso, brindar un concierto. A sus fundadores, Justo Almario y Alex Acuña, se sumaron John Peña, Tiki Pasillas, Harry Kim, Arturo Velasco y Joe Rotondi. Jazz latino a pleno en el que no escasearon las sutilezas, la entrega, la potencia y el virtuosismo. Cual Isidoro Cañones, Piccirilli también movió el esqueleto. ¿Las pruebas? Guardadas bajo siete llaves.

No tienen discos editados oficialmente, ni se presentan en grandes teatros. Tampoco en bares, restaurantes o pubs. Mucho menos en discotecas. Este grupo de música cubana fue descubierto de casualidad, siguiendo el rumbo que marcaba una melodía venida desde un lugar indescifrable. Al llegar a una especie de gallinero, nos encontramos con la música cubana más extraordinaria escuchada en mucho tiempo. Una gente increíble. Un momento inigualable. Una experiencia fascinante. Y el corazón hecho un erizo.

Y de pronto, casi azarosamente, estábamos en La Habana presenciando un concierto de rock nacional, con varios representantes argentos y capitaneados (y bien) por Lito Vitale. Una experiencia fascinante en más de un sentido. Emoción, piel de gallina, extrañeza, una particular versión caribeña de nuestro “pogo”, jóvenes y no tanto de todas las nacionalidades todas y Morales, además de tomar notas de los himnos locales interpretados, se despacha con algunas cuestiones que vio, disfrutó y padeció en la querida Cuba.